火宵之月
歌手:中村由利子
作词:
作曲:
2012-03-07
中村由利子，出生于日本横滨，在她年幼的时候，受其父亲，一位画家的影响，由利子也喜欢上了画画。在受到雨声和图画书的启迪下，她开始自己创作乐曲。在她13岁的时候，就已经赢得了由横滨市赞助举办地音乐作曲比赛。
中村由利子女士毕业于日本フェリス(菲莉斯)女子短期大学音乐专业。在参加了一系列的音乐活动后，她在1987年CBS Sony 唱片公司发行了首张个人创作专辑：'Wind and Reflections'，并且登上畅销榜单。现在她已经成为一位出色的“新世纪音乐”作曲家。
随后，她的作品被热门电影《暑假1999》和摄影师前田真三制作的短片《四季百景》所采用。这使得她的音乐和在影像合作上的名誉与日俱增。她也同样为广告，动画，戏剧以及东京一个调频节目：“湍流”——配乐。她的CD也同样在海外发行，香港，委内瑞拉，法国都播出过她的作品。在2000年的时候，她在韩国举办了首场演出，出道五年，13张专辑发行，众多的媒体都为她着迷。
2001年11月，日韩合作共同出版发行了专辑'Solo Best'，并且在两地同时发行。此外，中村由利子女士于2002年四月，在首尔艺术中心举办音乐会，且由韩国EBS（韩国教育电视台）电视台播出。
第二场音乐会于2003年8月在湖岩美术馆举行，在这场音乐会中，相比上一次，来了更多的歌迷，这也确立了她在韩国的声誉。2004年9月，中村由利子女士参与了Heyri艺术节，她也是首个在那样的文化综合体中演出的日本艺术家。
在2004年冬天的时候，中村由利子女士忙于为韩国电视剧制作主题曲。她也成为首个且仅有的为韩国主流电视剧制作主题曲的日本音乐家。“对不起，我爱你”（KBS）和“春日”（SBS）皆出自其手。她的原创作品成为“加油，金三顺！”（MBC）和'Kawaii Anata'(Dear Heart)(KBS)等电视剧的主题曲。'LONG LONG AGO' 成为'The Next'(MBC)的主题曲。她也成为第二名指定为韩国电视剧作曲的日本作曲家。
中村由利子女士在韩国受到众多听众的欢迎，称“她的作品感染了韩国人的心灵”。通过和歌迷们的接触以及在电视音乐节目中的频繁出镜，她的韩国歌迷们也越来越多。
中村由利子女士已经出版了30多张专辑，其中包括原创的15张专辑，与Acoustic Cafe和都留教博合作出版的原声带。'In Concert'，她的第一张专辑是她出道10周年纪念音乐会的记录，出版于1997年；"Melodious Life"，出版于2002年15周年纪念，是一张CD再加上一本由她自己拍摄的风景图片和一些散文汇成的一本书的专辑，全部都有她个人创作。
2003年，中村由利子女士参与了日本最著名的几位钢琴家共同举办的音乐会的专辑录制，名为“10位钢琴家”。这为她带来了很好的声誉，并且2005-2006年工作的第二阶段也开始了。这一年她也将要在东京举行名为钢琴幻想'PianoFantasy'的出道18年年度音乐会。在这场音乐会中，几乎所有的作品都有“钢琴幻想”的主题，而最奇妙的是歌迷们的“影像要求”：听众们给出图片，她就能自然的弹出一系列美丽的音符出来。这场音乐会给她在首尔带来了很高的声誉。
此外，由利子女士和都留教博先生合作出版了由宫崎骏导演，三鹰之森吉卜力美术馆2006年1月出品的短片种下星星的日子的原声主题曲，同样也获得了大家的好评。
音乐作品的质量为她带来了很高的声誉。而她一流的钢琴演奏以及对旋律的感觉，使她更加扩展了自己的音才华。
火宵之月--那红莲绽放的夜里一弧素净新月，似朱雀真火。
遥远处有一些铃声草叶上宿夜的露水一样滑落，长笛悠冉吟唱出引奏，第一曲《火宵の月·テ-マ》如夏萤流曳。
钢琴静静奏出主题，与长笛的旋律纠缠缱绻，隐约听出些萧瑟声音。仿佛寂夜中百竿淡竹掩映郁绿沉潭千尺，有风流畅的滑过，竹影幢幢，碧水微澜。
常因这一曲想到易经里的句子，“风行水上，涣。”便有些讶异这异国女子手中的旋律怎能如此切合千年前的清隽墨色。许多人对我说过火宵之月是和风乐的代表之作，在我听来，这却分明是自在飞花无边丝雨的中国沉韵。钢琴如青瓦屋檐下雨珠洄滴，被笛声承接住了，便微妙的潋滟起来，妙不可言。
一滴水声缭绕，余音尚未散尽，主题旋律行云流水般直铺下来。钢琴从高音区降至中音，流年一样平铺直叙。小提琴在这时加入，万缕千丝的委婉清洌在胸口轻微的纠结，蜻蜓点水般留不下痕迹。木落淮南，雨晴云梦，却依旧弃我去者不可留。
遮不住挽不回的流年偷换，无限感伤，只不过眉心一瞥淡雪轻漫再融化不得。涟漪半声，月明风袅。
音乐长卷般展开，色彩如水墨晕染渐渐鲜明，一路有铃声从远古传来。回眸，一盏纸灯笼青青白白的飘近，于是一睁眼看见百鬼夜行，落花昏黄，月色殷红。
第二曲《百鬼夜行》甫揭幕便有浓雾弥漫，苍茫的电子乐悠杳缥缈，渐行渐近有琉璃灯光洒落，乐声如艳丽的百鬼车驾静静驶来。
这一曲的编曲如隐在雾气后的华奢绮罗，带着浓艳异域风情，曼妙而迷离。竹帘半掩着苍白侧面，诡媚鬼眼一瞬，便有流丽的高音笛掠过。主题反复出现，带着缓缓的行进感，百鬼夜行，缤纷的衣袂在夜色中缓慢经过，回眸，悠然远去。
第三曲《红い月》与第四曲《月下香》都使用了钢琴与二胡兼用电子乐器的编曲，二胡的千回百转与清脆琴声缠绕，背景远远有鲜艳孤寂的电子乐传来，鲜丽无以言喻。
喜欢的是第五曲，素白宣纸上墨笔端端正正写一个“五”字，纤细手腕一晃，便是墨色斜泼。
秋狂言
眼见这三个字便欢喜起来，修寂古雅的狂言上冠一个“秋”字，越发清癯了眉眼。
笛声一响，鼓两声，男声庄重的唱出台腔，清狂而肃穆。和笛吹奏出高音的曲调，狂放中隐隐有些孤傲。笛声与鼓点之间留着疏朗空拍，带着浓重和风，空旷而优雅。
第一曲《火宵の月·テ-マ》使用了中国五声调式，便相对不免给人留下偏重中国乐风格的印象。而《秋狂言》中运用了能乐传统的乐器、曲调和唱腔，主音的和笛大量使用了清艳的半音，教人想起庄严华丽的和服。平领七重袖，青朽叶的上袭瑶白束脚裤，修长手指执着三十九骨唐绘桧扇，转身，屈膝。舞者带着古拙面具和假发，举手投足缓慢郑重，低头，就只看见颈项纤细白皙。
如果说第一曲是蜀锦般的绮丽，这一曲就是西阵织般的端方优美。鼓声清孤，和笛纤丽，淡漫不经。
霁月难逢，彩云易散，《婆裟罗》狂嚣，《东と西の都》悠扬，电吉他曼妙的拨弦，铃鼓轻响，有一些色彩流过。值得一提的是第八曲《红牙族》结尾钢琴的一声，只一声，在万籁俱寂处远远响起，绝妙不可言说。
终曲《火宵の月·テ-マ～ピアノソロ～》从沉寂中响起，钢琴安静的独奏出火宵之月的主题旋律。珠落玉盘一样萦回于水面之上，便有些水的声音触着胸口。水面有小小白莲绽放，疏疏落落，连风也没有一些，夜深花睡去，曲终人散。
对中村由利子音乐风格的喜欢到了无法表达的地步。她的作品有浓重的色彩感，一曲一曲十阕终结，我打开CD机的盖子，感觉象是缚住了一折久远的卷轴。
传统乐器与电子乐完美的结合在一起，营造出安稳优柔的音乐元素。精致，剔透，光怪陆离，带着华丽的东方风情。如黑泽明的《梦》系列一般，有些鲜明色彩浮光掠影般掠过。岁月于是忽然兔起鹘落，一桢一桢，浸透着深植在日本传统文化骨血中的沉香气味，清浅弥散。
（日本传统文化么？在现在的小孩听起来应该是一股游戏味吧……怎么办，我也是呢。不过是上乘的这个）
我想了又想，终于还是找不出比原标题更不动声色的妩媚，我索性睡去。
我做了一个梦，一个又一个的梦。梦里绿竹摇曳青灯缥缈，古都中舞姬绰约着红衣，沙漠里商旅跋涉着驼铃。我一抬头，不防备繁华顺势苍老，天边一弧月冷得寂寞，我于是哭泣。泪水刚落地，眨眼发芽抽叶开出朱砂踯躅，垂眸，身后红莲灼灼，似已开了千生万世。
梦境里冷月流华，花火苍茫。
火宵之月--那红莲绽放的夜里一弧素净新月，似朱雀真火。
